K MAG WYBIERA
NOWE PROFILE
Czesław Śpiewa Solo Act
Pierwsze koncertowe DVD Czesława Mozila, które w zaledwie kilka dni po premierze uzyskało status Złotej Płyty. Zawiera ono dokument Wojciecha Kusia W Moim Maluteńkim Świecie oraz Live in the Capital of Poland, solowy koncert Czesława zarejestrowany w Chwila Da Klub. Jak wyjaśnia wydawca ideą solowych koncertów jest dotarcie do publiczności w miejscowościach, do których nie można przyjechać z zespołem. Sale w domach kultury, osiedlowe świetlice i małe puby stają się sceną dla koncertów Czesława. Solo Act to intymne, bardzo bliskie spotkanie z ludźmi, podczas którego Czesław nie jest gwiazdą z pierwszych stron gazet, jest muzykiem dającym rozrywkę w weekendowy wieczór.
OBLICZA ROCKA
Rock to muzyka ponadczasowa, godząca pokolenia i trafiająca w rozmaite gusty muzyczne. Któż z nas nie słuchał przebojów Pink Floyd, Led Zeppelin, Queen, The Rolling Stones czy innych kultowych zespołów rockowych. „Oblicza muzyki” to znakomita propozycja nie tylko dla fanów rocka, ale przede wszystkim miłośników dobrej muzyki oraz widzów zainteresowanych burzliwymi biografiami gwiazd rocka
i kulisami ich sławy.
„Będzie głośno” to znakomity dokument kinowy (film wszedł na ekrany polskich kin 15 stycznia 2010 roku) pokazujący spotkanie trzech gigantów muzyki rockowej – The Edge’a (U2), Jimmy’ego Page’a (Led Zeppelin) i Jacka White’a (The White Stripes). „Full metalowa wiocha” to wyróżniony nagrodą Nos Chopina dla najlepszego filmu o tematyce muzycznej na 7. Planete Doc Review fascynujący dokument o jednym z największych na świecie festiwali muzyki heavy metalowej w niemieckim Wacken. Natomiast „Patti Smith sen życia” to dokument o jednej z najbardziej wyjątkowych kobiet na niezależnej scenie rockowej. Wszystkie trzy filmy łączy żywiołowa muzyka, wyjątkowe osobowości oraz pasja i radość tworzenia. Są wciągającym zapisem biografii ludzi, którzy tworzyli historię muzyki
François Truffaut - kolekcja 5 filmów
"Zawsze chciałem kręcić takie filmy, jakie podobały mi się w młodości. A kiedyś nakręcę taki film, który spodoba się krytykom. Jak tylko będę miał trochę forsy do wyrzucenia" - te kilka zdań może służyć za wyjaśnienie artystycznego credo François Truffauta (1932-1984), jednego z największych twórców kina XX wieku. Zanim został filmowcem, laureatem najbardziej prestiżowych festiwali i równie cenionych nagród (Oscar za "Noc amerykańską", Cesar za "Ostatnie metro"), był krytykiem filmowym związanym z periodykiem "Cahiers du Cinema", zachwycał się Hitchcockiem i amerykańskim kinem noir, a wreszcie postulował i osobiście wcielał w życie ideały francuskiej Nowej Fali. W pakiecie znajdują się filmy:Gładka skóra, Skradzione pocałunki, Małżeństwo, Ostatnie metro, Kobieta z sąsiędztwa.
Co nas kręci, co nas podnieca
Po sukcesach ostatnich filmów, których akcja osadzona była w Europie, Woody Allen nieoczekiwanie z obrazem "Co nas kręci, co nas podnieca" powraca na ukochany Manhattan. W Cannes nowa produkcja Allena została przyjęta entuzjastycznie - publiczność nagrodziła film owacją na stojąco, w Polsce film uzyskał drugi najlepszy wynik frekwencji w historii filmów reżysera.
Fabuła jak zawsze porusza tematykę relacji uczuciowych, które dla Allena są niewyczerpanym źródłem komediowych inspiracji. Boris (Larry David), mężczyzna w sile wieku, radykalnie zmienia styl życia pod wpływem uczucia do zaledwie 20 -letniej Melodie (Evan Rachel Wood), co nie pozostaje bez wpływu na jego najbliższe otoczenie i staje się powodem wielu zabawnych perypetii.
Jean-Paul Belmondo – kolekcja 7 filmów
Jean-Paul Belmondo – kolekcja 7 filmów
„Cartouche-Zbójca”, „Wspaniały”, „Stavisky”, „Strach nad miastem”, „Ciało mojego wroga”, „As nad asy”, „Skok”
„Mam pomysł na film. Jakiś facet jedzie z Marsylii, by odnaleźć swą narzeczoną. Po drodze zabija policjanta... a potem zobaczymy” – tłumaczył Jean Luc Godard mało znanemu aktorowi, którego wybrał do swojego filmowego eksperymentu „Do utraty tchu”. I tak Jean-Paul Belmondo, który zagrał u Godarda, stał się gwiazdą francuskiego kina. Nazywano go: „następcą Jeana Gabina”, „francuskim Jamesem Deanem”. Jego błyskotliwa kariera to połączenie ambitnych, artystycznych projektów, z filmami komercyjnymi, z kinem rozrywki. Siedem filmów z powyższej kolekcji to świetne sensacje, filmy akcji, kino awanturnicze i policyjne (poza biograficznym dramatem „Stravinsky”) z genialnie obsadzonym Belmondem – łobuzerskim, nonszalanckim, brawurowym. Uwielbiam klasyczny „Strach nad miastem”, ale szelmowski uśmiech aktora najbardziej na mnie działa w komedii „As nad asy”. To historia boksera, który w 1936 roku wyjeżdża na olimpiadę do Berlina, a przy okazji rozprawia się z hitlerowskimi prześladowcami... Belmondo – mocarz!
ZRÓB TO W WARSZAWIE!
"Zrób to w Warszawie! Do it in Warsaw" to nietypowy, trochę zwariowany i bardzo subiektywny przewodnik po Warszawie. Zawiera opisy najciekawszych, niestandardowych miejsc i zakamarków, a także propozycje miejskich aktywności. W książce znajdą się też teksty o Warszawie widzianej oczami ludzi kultury, artystów, aktywistów z organizacji pozarządowych, którzy kształtują pozytywny wizerunek miasta, autorstwa m.in. Agaty Passent, Bogny Świątkowskiej, Macio Morettiego, Vienia i wielu innych.
W przewodniku pojawią się informacje, jak spędzić czas w Warszawie - co zjeść, gdzie się bawić, gdzie kupić atrakcyjną pamiątkę, w którym teatrze zobaczyć dobry spektakl, a które miejsca lepiej omijać szerokim łukiem. To Warszawa, którą dziennikarze stołecznej redakcji "Gazety Wyborczej" odkrywają codziennie.
POLSKIE DEBIUTY - DVD
Polskie debiuty 2009/2010
14 filmów
Reżyserzy nie biorą się znikąd – fantastycznie jest oglądać pierwsze próby młodych polskich twórców. Nawet jeśli nie są one do końca udane, nawet jeśli nie są perfekcyjne – nie szkodzi. Widzimy, czym nasiąka najmłodsze pokolenie filmowców, jaki jest fundament wkraczających w zawód reżyserów. Lada moment pewnie przebiją się do kin – za ich filmami będą stały większe pieniądze, bardziej skomplikowane narracje, mam jednak nadzieję, że nie pozbędą się ciekawości, z jaką przyglądają się ludziom wokół, problemom, zjawiskom. Czuć potencjał – Kuba Czekaj zrealizował dojrzałą, uniwersalną opowieść. Jego film „Ciemnego pokoju nie trzeba się bać” mógłby być punktem wyjścia dla dłuższej opowieści, ale reżyser mieści się w krótkim metrażu, forma go nie ogranicza, raczej dyscyplinuje, sprawia, że precyzuje swój filmowy język i to, co przy jego użyciu chce powiedzieć. Ale takich udanych, oryginalnych propozycji jest więcej: „Hanoi-Warszawa” Katarzyny Klimkiewicz, z dokumentu: „Serca dwa” Anny Kuśmierczyk czy „Krajobraz nizinny z kołyską” Arka Biedrzyckiego. Mam wrażenie, że śmielej niż w poprzednich latach młodzi filmowcy poczynają sobie z formą, ale przy tym nie starają się niczego nikomu udowadniać. To, co najbardziej cieszy, to obecność filmów animowanych. Animacja, często marginalizowana, tutaj ukazuje bogactwo swoich możliwości. Prosty, ale przemyślany formalnie „Rytuał” Zbigniewa Czapli jest najlepszym tego przykładem, ale takich dowodów jest więcej. Przekonajcie się o tym, oglądając „Polskie debiuty” – z czasem twórcy krzepną, wrastają w nurt główny. Tutaj są emocje, widać, że to kino pierwszych, ważnych ideałów. Liczę, że nie zagubią się gdzieś po drodze.
Anna Serdiukow
Polskie debiuty 2009/201014 filmówReżyserzy nie biorą się znikąd – fantastycznie jest oglądać pierwsze próby młodych polskich twórców. Nawet jeśli nie są one do końca udane, nawet jeśli nie są perfekcyjne – nie szkodzi. Widzimy, czym nasiąka najmłodsze pokolenie filmowców, jaki jest fundament wkraczających w zawód reżyserów. Lada moment pewnie przebiją się do kin – za ich filmami będą stały większe pieniądze, bardziej skomplikowane narracje, mam jednak nadzieję, że nie pozbędą się ciekawości, z jaką przyglądają się ludziom wokół, problemom, zjawiskom. Czuć potencjał – Kuba Czekaj zrealizował dojrzałą, uniwersalną opowieść. Jego film „Ciemnego pokoju nie trzeba się bać” mógłby być punktem wyjścia dla dłuższej opowieści, ale reżyser mieści się w krótkim metrażu, forma go nie ogranicza, raczej dyscyplinuje, sprawia, że precyzuje swój filmowy język i to, co przy jego użyciu chce powiedzieć. Ale takich udanych, oryginalnych propozycji jest więcej: „Hanoi-Warszawa” Katarzyny Klimkiewicz, z dokumentu: „Serca dwa” Anny Kuśmierczyk czy „Krajobraz nizinny z kołyską” Arka Biedrzyckiego. Mam wrażenie, że śmielej niż w poprzednich latach młodzi filmowcy poczynają sobie z formą, ale przy tym nie starają się niczego nikomu udowadniać. To, co najbardziej cieszy, to obecność filmów animowanych. Animacja, często marginalizowana, tutaj ukazuje bogactwo swoich możliwości. Prosty, ale przemyślany formalnie „Rytuał” Zbigniewa Czapli jest najlepszym tego przykładem, ale takich dowodów jest więcej. Przekonajcie się o tym, oglądając „Polskie debiuty” – z czasem twórcy krzepną, wrastają w nurt główny. Tutaj są emocje, widać, że to kino pierwszych, ważnych ideałów. Liczę, że nie zagubią się gdzieś po drodze. Anna Serdiukow
PROJECT ALBUM
PROJECT ALBUM jest idealnym źródłem informacji o firmach i usługach branży medialnej, modowej, filmowej, reklamowej, produkcyjnej, reklamowej, usługowej i artystycznej.
Grupą docelową PROJECT ALBUM są dyrektorzy artystyczni, kreatywni, agencje reklamowe, producenci, agencje public relations, menadżerowie, dyrektorzy i prezesi wydawnictw mediowych, pracownicy działów marketingu firm ze wszystkich sektorów.
Premiera pierwszej edycji katalogu miała miejsce 4. kwietnia 2009, serwis internetowy z wyszukiwarką i profilami aktywny jest od lipca 2009.
PROJECT ALBUM tworzą osoby od dawna związane z branżą modową, reklamową, medialną i designerską:
Paweł Walicki
Pracował dla „Vivy!“, „Playboya“, agencji Metaluna i nowojorskiej agencji Management+Artist. Obecnie zajmuje się produkcja sesji zdjeciowych dla magazynu „InStyle“.
Tomasz Czmuda
Producent sesji zdjęciowych w magazynie „Elle“. Doświadczenie zdobywał w takich pismach jak „Viva!“ i „InStyle“.
Joanna Sobierajska
Jest specjalistą w dziedzinie public relations. Organizuje międzynarodowe eventy biznesowe, miedzy innymi CEE Real Estate Quality Awards i CEE Insight Forums. Wcześniej zajmowała się sprzedażą i marketingiem w Activist, Ozon i Comunication Unlimited.
Maciek Czmuda
Od ponad 10 lat freelancer na europejskim i światowym rynku designerów, od 5 lat ”creative director” w T-Sign Studios (Los Angeles /Wieden / Warszawa). Tworzył strony www i oprawy graficzne dla takich firm jak Karl Vismatik, Lionsgate, Warnerbros, Redbull oraz Disney.
Joanna Senderska
Związana z rynkiem modowym od ponad 10 lat. Pracowała jako stylistka m.in. dla „Marie Claire“, jako producentka dla koncernu kosmetycznego Avon. Obecnie jako producent i stylista współpracuje z największymi polskim magazynami i agencjami reklamowymi.
Magda Marczyk
Od ponad 4 lat produkuje sesje zdjęciowe dla koncernu kosmetycznego Avon tworząc projekty dla Europy, Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych. Od kilku lat związana jest również z firma Top Serwis, gdzie organizuje imprezy firmowe, eventy i konferencje.
Michał Dąbek
Specjalista od eventów. Pracuje na stanowisku managera w agencji Good Point. Doświadczenie zdobywał w agencji eventowej Allegro.
Anna Kiliszek
Związana z rynkiem reklamowym i wydawniczym od ponad 4 lat. Pracowała w strukturach redakcyjnych oraz działach sprzedaży wydawnictw Marquard Media Polska oraz Murator.
PROJECT ALBUM jest idealnym źródłem informacji o firmach i usługach branży medialnej, modowej, filmowej, reklamowej, produkcyjnej, reklamowej, usługowej i artystycznej. Grupą docelową PROJECT ALBUM są dyrektorzy artystyczni, kreatywni, agencje reklamowe, producenci, agencje public relations, menadżerowie, dyrektorzy i prezesi wydawnictw mediowych, pracownicy działów marketingu firm ze wszystkich sektorów. Premiera pierwszej edycji katalogu miała miejsce 4. kwietnia 2009, serwis internetowy z wyszukiwarką i profilami aktywny jest od lipca 2009. PROJECT ALBUM tworzą osoby od dawna związane z branżą modową, reklamową, medialną i designerską:Paweł Walicki Pracował dla „Vivy!“, „Playboya“, agencji Metaluna i nowojorskiej agencji Management+Artist. Obecnie zajmuje się produkcja sesji zdjeciowych dla magazynu „InStyle“. Tomasz Czmuda Producent sesji zdjęciowych w magazynie „Elle“. Doświadczenie zdobywał w takich pismach jak „Viva!“ i „InStyle“. Joanna Sobierajska Jest specjalistą w dziedzinie public relations. Organizuje międzynarodowe eventy biznesowe, miedzy innymi CEE Real Estate Quality Awards i CEE Insight Forums. Wcześniej zajmowała się sprzedażą i marketingiem w Activist, Ozon i Comunication Unlimited. Maciek Czmuda Od ponad 10 lat freelancer na europejskim i światowym rynku designerów, od 5 lat ”creative director” w T-Sign Studios (Los Angeles /Wieden / Warszawa). Tworzył strony www i oprawy graficzne dla takich firm jak Karl Vismatik, Lionsgate, Warnerbros, Redbull oraz Disney. Joanna Senderska Związana z rynkiem modowym od ponad 10 lat. Pracowała jako stylistka m.in. dla „Marie Claire“, jako producentka dla koncernu kosmetycznego Avon. Obecnie jako producent i stylista współpracuje z największymi polskim magazynami i agencjami reklamowymi. Magda Marczyk Od ponad 4 lat produkuje sesje zdjęciowe dla koncernu kosmetycznego Avon tworząc projekty dla Europy, Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych. Od kilku lat związana jest również z firma Top Serwis, gdzie organizuje imprezy firmowe, eventy i konferencje. Michał Dąbek Specjalista od eventów. Pracuje na stanowisku managera w agencji Good Point. Doświadczenie zdobywał w agencji eventowej Allegro. Anna Kiliszek Związana z rynkiem reklamowym i wydawniczym od ponad 4 lat. Pracowała w strukturach redakcyjnych oraz działach sprzedaży wydawnictw Marquard Media Polska oraz Murator.
ODGŁOSY ROBAKÓW
Odgłosy robaków – zapiski mumii
Film dokumentalny
Reż. Peter Liechti
Kronika umierania, filmowy esej. Anonimowy mężczyzna postanawia popełnić samobójstwo w leśnej głuszy. Poddając się głodówce zapisuje myśli, emocje, lęki. Jego pożegnanie ze światem staje się nam bliskie, bo stawia pytania o sens i cel naszego życia. Główny bohater w ostatnich chwilach czyta „Malone umiera” Becketta, w tle słychać Bacha. I las, który jest stylową, tajemniczą, ale naturalną scenerią do umierania... Peter Liechti zrealizował dokument bliski dziełom Herzoga. Starał się zrekonstruować ostatnie chwile z życia człowieka, który świadomie zadecydował o własnej śmierci. Jego zmumifikowane ciało przypadkowo odnalazł myśliwy. Inspiracją dla tego obrazu miał być znaleziony wówczas pamiętnik – tak naprawdę film jest adaptacją noweli japońskiej pisarki Shimady Masahiko. Siła rażenia jej przekazu jest ogromna. To hołd dla heroicznego czynu. I nie chodzi o podjęcie decyzji, ale konsekwentną jej realizację.
Anna Serdiukow
Odgłosy robaków – zapiski mumii
Film dokumentalnyReż. Peter Liechti
Kronika umierania, filmowy esej. Anonimowy mężczyzna postanawia popełnić samobójstwo w leśnej głuszy. Poddając się głodówce zapisuje myśli, emocje, lęki. Jego pożegnanie ze światem staje się nam bliskie, bo stawia pytania o sens i cel naszego życia. Główny bohater w ostatnich chwilach czyta „Malone umiera” Becketta, w tle słychać Bacha. I las, który jest stylową, tajemniczą, ale naturalną scenerią do umierania... Peter Liechti zrealizował dokument bliski dziełom Herzoga. Starał się zrekonstruować ostatnie chwile z życia człowieka, który świadomie zadecydował o własnej śmierci. Jego zmumifikowane ciało przypadkowo odnalazł myśliwy. Inspiracją dla tego obrazu miał być znaleziony wówczas pamiętnik – tak naprawdę film jest adaptacją noweli japońskiej pisarki Shimady Masahiko. Siła rażenia jej przekazu jest ogromna. To hołd dla heroicznego czynu. I nie chodzi o podjęcie decyzji, ale konsekwentną jej realizację. Anna Serdiukow
PALERMO I BIAŁE SZALEŃSTWO
Komedia w stylu najlepszych filmów Jima Jarmuscha i Akiego Kaurismakiego. Opowieść o podróży za Krąg Polarny w kierunku jaśniejszej strony życia.
Trzydziestoletni Jomar przechodzi trudny okres w życiu. Nie potrafi zapomnieć o dziewczynie, która porzuciła go dla najlepszego przyjaciela. Pewnego dnia dowiaduje się, że mieszka ona na dalekiej północy... z dzieckiem, którego on być może jest ojcem.
Wsiada na śnieżny skuter, bierze na drogę 5 litrów alkoholu i rusza w daleką podróż. Na jej końcu być może czeka na niego zupełnie nowe życie. Ma do przejechania ponad 1000 kilometrów a po drodze do pokonania zaspy śnieżne, zamarznięte jeziora i nieprzebyte góry. W trasie napotka samotników, takich jak on - mieszkańców dalekiej północy, którzy pomogą mu utrzymać trudny kurs ku jaśniejszej stronie życia.
Film zachwycił widzów i krytyków festiwalu w Berlinie(nagroda FIPRESCI), gdzie stał się niespodziewanym przebojem i został zakupiony do dystrybucji w ponad 20 krajach.
Najnowszy film Wima Wendersa, twórcy Buena Vista Social Club i Lisbon Story.
Romantyczny thriller o życiu, śmierci i miłości, która jest ratunkiem.
Wraz z bohaterem przemierzamy ulice Palermo, tym w rytm fantastycznej muzyki: Beirut, Nicka Cave’a, Portishead, Lou Reeda, Calexico.
Finn (Campino) robi zdjęcia dla największych domów mody, współpracuje z najpiękniejszymi modelkami. W jego życiu nie brakuje intensywnych wrażeń, luksusu i sławy, powoli jednak zaczyna tęsknić za czymś innym. Sesja fotograficzna ze spodziewającą się dziecka Milą Jovovich zaprowadzi Finna do Palermo. Jednak zamiast odpoczynku spotka tu tajemniczego mężczyznę (Dennis Hopper), którego widział już w snach oraz młodą fascynującą kobietę (Giovana Mezzogiorno). Oboje sprawią, że podróż po obcym mieście stanie się podróżą w głąb siebie, która zmieni życie Finna.
Spotkanie w Palermo jest najbardziej osobistym filmem Wima Wendersa od wielu lat: intymnym, zaskakującym i porywającym. Oto kino drogi, w którym zobaczymy Campino, Giovannę Mezzogiorno i Dennisa Hoppera. Oto romantyczny thriller o życiu, śmierci i ostatecznym zbawieniu poprzez miłość.
Komedia w stylu najlepszych filmów Jima Jarmuscha i Akiego Kaurismakiego. Opowieść o podróży za Krąg Polarny w kierunku jaśniejszej strony życia.Trzydziestoletni Jomar przechodzi trudny okres w życiu. Nie potrafi zapomnieć o dziewczynie, która porzuciła go dla najlepszego przyjaciela. Pewnego dnia dowiaduje się, że mieszka ona na dalekiej północy... z dzieckiem, którego on być może jest ojcem.Wsiada na śnieżny skuter, bierze na drogę 5 litrów alkoholu i rusza w daleką podróż. Na jej końcu być może czeka na niego zupełnie nowe życie. Ma do przejechania ponad 1000 kilometrów a po drodze do pokonania zaspy śnieżne, zamarznięte jeziora i nieprzebyte góry. W trasie napotka samotników, takich jak on - mieszkańców dalekiej północy, którzy pomogą mu utrzymać trudny kurs ku jaśniejszej stronie życia.Film zachwycił widzów i krytyków festiwalu w Berlinie(nagroda FIPRESCI), gdzie stał się niespodziewanym przebojem i został zakupiony do dystrybucji w ponad 20 krajach.
Najnowszy film Wima Wendersa, twórcy Buena Vista Social Club i Lisbon Story. Romantyczny thriller o życiu, śmierci i miłości, która jest ratunkiem.Wraz z bohaterem przemierzamy ulice Palermo, tym w rytm fantastycznej muzyki: Beirut, Nicka Cave’a, Portishead, Lou Reeda, Calexico.Finn (Campino) robi zdjęcia dla największych domów mody, współpracuje z najpiękniejszymi modelkami. W jego życiu nie brakuje intensywnych wrażeń, luksusu i sławy, powoli jednak zaczyna tęsknić za czymś innym. Sesja fotograficzna ze spodziewającą się dziecka Milą Jovovich zaprowadzi Finna do Palermo. Jednak zamiast odpoczynku spotka tu tajemniczego mężczyznę (Dennis Hopper), którego widział już w snach oraz młodą fascynującą kobietę (Giovana Mezzogiorno). Oboje sprawią, że podróż po obcym mieście stanie się podróżą w głąb siebie, która zmieni życie Finna.
Spotkanie w Palermo jest najbardziej osobistym filmem Wima Wendersa od wielu lat: intymnym, zaskakującym i porywającym. Oto kino drogi, w którym zobaczymy Campino, Giovannę Mezzogiorno i Dennisa Hoppera. Oto romantyczny thriller o życiu, śmierci i ostatecznym zbawieniu poprzez miłość.
Wszelkie prawa zastrzeżone KMAG 2009 - 2010
